Ogni quaderno fatto a mano illustrato che creo è un piccolo mondo. Nasce dalla mia passione per il disegno, per la cartoleria artigianale e per i dettagli curati. In questo articolo ti porto dietro le quinte del mio processo creativo: dalla prima pennellata digitale alla stampa, dal taglio manuale alla confezione, fino all’inserimento di un foglio adesivo con i miei personaggi preferiti.
Dall’idea alla tavoletta grafica: illustrazioni su Procreate
Tutto inizia con un’idea. A volte è un personaggio che mi viene in mente, altre volte un’emozione o una stagione, spesso le colline che ho di fronte la mia casa. Per le illustrazioni dei miei quaderni uso Procreate su iPad, un’app potentissima per creare opere digitali.
Lavoro in alta risoluzione e con layout molto grandi affinché le mie illustrazioni possano diventare non solo quaderni e altri articoli di cancelleria ma anche t-shirt, felpe e quadri da arredo. In questo modo mi assicuro che la qualità delle immagini sia sempre ottimale.
Il mio stile è un personalissimo mix tra cartoon e kawaii, nato combinando le competenze acquisite attraverso corsi di illustrazione con la mia passione per i cartoni animati e i fumetti di Silver, autore che mi ha sempre ispirata per la sua capacità narrativa e la forza espressiva di personaggi dalle linee semplici.
Disegno personaggi e mondi che raccontano piccole storie, con linee morbide, colori vividi e dettagli che evocano un senso di gioco e affetto. Ogni elemento illustrato ha il compito di trasmettere emozione, rendendo il quaderno non solo uno strumento da usare, ma un oggetto con un’anima.
Il mio stile è un personalissimo mix tra cartoon e kawaii, nato da un percorso fatto di corsi, sperimentazioni e tanto amore per i cartoni animati e i fumetti di Silver. Ogni personaggio che disegno racconta una storia, con linee morbide e colori che evocano affetto, gioco e immaginazione.
Impaginazione con Illustrator: copertina e pagine interne
Dopo aver creato le illustrazioni, le porto in Adobe Illustrator, dove inizio l’impaginazione vera e propria del quaderno artigianale illustrato:
- Creo la grafica della copertina fronte e retro
- Preparo il file di stampa delle pagine interne aggiungendo righe, quadretti o dot, abbondanze e segni di taglio
- Dispongo eventuali elementi grafici sulle pagine interne, in genere si tratta di un personaggino o dell’elemento che più mi piace o ispira di tutta l’illustrazione
Finitura con Photoshop: ritocchi e qualità
Può capitare che prima della stampa debba rifinire parti dell’illustrazione creata con l’iPad, si tratta di segni e sbavature di cui non mi sono accorta in fase di creazione dell’illustrazione perciò, per velocizzare il processo uso Photoshop con il quale posso anche aggiungere texture e aggiustare luminosità e contrasto in caso di necessità. A volte capita persino che ad un colpo d’occhio finale un colore non mi soddisfi particolarmente, Photoshop mi è d’aiuto per cambiarlo in un attimo.
Stampa e rilegatura artigianale: ogni quaderno è unico
Con i file pronti, inizia la parte manuale: quella che rende ogni quaderno fatto a mano.
✂️ Stampa e taglio
Stampo su carta di alta qualità, poi taglio le mini risme con una taglierina professionale per realizzare bordi netti.
📎 Pinzatura
Una volta tagliate le pagine interne e la copertina, allineo tutto con cura e pinzo il dorso letteralmente a mano questo significa che non utilizzo una spillatrice ma foro i fogli con un punteruolo e inserisco le graffette. Ho notato che in questo modo la rilegatura è più precisa.
Sono molto esigente e cerco di essere più precisa possibile nei miei lavori, tuttavia ogni quaderno illustrato fatto a mano è unico, e mantiene quei piccoli segni che testimoniano il lavoro artigianale.
Un tocco speciale: il foglio adesivi con i miei personaggi
Nei quaderni speciali inserisco un piccolo omaggio: un foglio di adesivi illustrati con i miei personaggi preferiti. Li disegno sempre su Procreate e li stampo su carta adesiva per poi tagliarli con il metodo kiss-cut che oltre a un taglio di precisione permette di staccarli dal supporto senza difficoltà. Chi compra il quaderno riceve così non solo un taccuino artigianale, ma anche un elemento divertente da utilizzare per decorare e personalizzare il suo interno.
Dove puoi trovare i miei quaderni
I miei quaderni illustrati fatti a mano sono disponibili sul mio negozio Etsy. Ogni volta che ne spedisco uno, mi emoziono: non tanto per il guadagno — che è minimo rispetto al tempo e alla cura necessari per realizzarlo — ma per la soddisfazione di sapere che sarà sfogliato, riempito di parole, disegni o idee. Sapere che qualcuno lo ha scelto per sé, o per regalarlo a qualcun altro, dà un senso profondo al mio lavoro.
Video TikTok: il packaging dei miei quaderni
Uno dei momenti che amo di più è preparare il pacco per la spedizione. Inserisco il foglio di adesivi all’interno del quaderno insieme ad un bigliettino di ringraziamento. Mi piace aggiungere altri regalini quando disponibili (anche se faccio sempre in modo di averne alcuni di scorta). Chi acquista le mie cosette illustrate è sempre lieto di ricevere il proprio ordine anche per questo motivo, puoi controllare le recensioni sul mio negozio.
🎥 Ho creato un video TikTok in cui mostro uno dei miei quaderni preferiti. Se vuoi sbirciare il mio dietro le quinte lo trovi qui
Conclusione
Realizzare un quaderno fatto a mano illustrato è un processo che richiede tempo e unisce tecnologia, arte e artigianato. Uso Procreate per le illustrazioni, Illustrator per l’impaginazione, Photoshop per i ritocchi e poi stampo, taglio, pinzo e impacchetto con le mie mani.
Se ami la cartoleria illustrata artigianale, questi quaderni sono pensati per te: unici, creativi e pieni di personalità.
